Gebruik abstracte geometrie om verbluffende ontwerpen te maken
Als je ooit in een ontwerp-sleur bent beland en je je afvraagt hoe je met nieuwe ideeën komt, dan heb je ongetwijfeld ervaren hoe verfrissend het kan zijn om te experimenteren met een nieuwe ontwerpstijl die volledig afwijkt van wat je normaal produceert.
Vandaag gaan we precies dat doen. Ik ben de laatste tijd gefascineerd door een bepaalde stijl en jeuk het gewoon om een testrit te maken. We beginnen met het analyseren van de kenmerken van deze stijl door het werk van anderen en gaan vervolgens verder met het zelf bouwen van wat we leren. Lees verder om het stapsgewijze proces te zien.
Ontdek ontwerpbronnen
Stap een
Afbeeldingsbron: Gilberto Taccari
Hoe start je een ontwerpproject? Je kijkt naar een leeg canvas en het is tijd om er iets op te zetten, dus wat is de eerste stap? Ik veronderstel dat zowat elke ontwerper deze uitdaging op unieke wijze benadert. Sommigen pakken een potlood en beginnen te schetsen wat in je opkomt, anderen beginnen liever met een lettertype en laten dat tegen zich spreken. Als fotograaf kijk ik vaak naar geweldige foto's als een vertrekpunt voor een algeheel esthetisch en kleurenschema. Geef me een geweldige foto en ik kan er een geweldige pagina omheen bouwen.
Het is goed om routines te hebben die je een snelle start geven en je helpen een unieke stijl te ontwikkelen, maar persoonlijk vind ik dat door te veel van een routine te vallen, ik in een sleur van ontwerp terechtkom waar alles er hetzelfde uit gaat zien.
Als je vergelijkbare problemen bent tegengekomen, kan ik je niet genoeg aanbevelen om jezelf in de mindset van andere ontwerpers te plaatsen door te proberen hun denkprocessen na te bootsen en uiteindelijk een uniek resultaat te bereiken. Misschien begin je een baan altijd door Photoshop te openen, dus om dingen door elkaar te halen, kun je proberen een tekenprogramma op je iPad te starten en een goede stylus op te halen.
Experimenteren met verschillende stijlen
Dit idee gaat over in het hele ontwerpproces. Experimenteren met verschillende beginpunten leidt u naar nieuwe richtingen en brengt u op ideeën die volledig buiten het bereik van uw typische ontwerpstijl vallen.
Ik maak er vaak een gewoonte van om verschillende ontwerpstijlen van dichtbij te observeren en te analyseren en er vervolgens mee te experimenteren om mijn talenten en ervaring uit te breiden.
Vormen in overvloed
Om de hierboven beschreven doelen te bereiken, gaan we een bepaald type ontwerp verkennen dat de laatste tijd echt mijn aandacht trekt. Het is niet nieuw en heeft in feite een aantrekkingskracht van bijna eind jaren 70 begin jaren 80, maar het heeft wel een tijdloze, eenvoudige esthetiek die volgens mij er geweldig uitziet in verschillende contexten.
In het bijzonder heb ik het over de ontwerpschool die veel gebruik maakt van sterke, vaak willekeurige geometrische vormen als een primair ontwerpkenmerk. Natuurlijk zijn vormen aanwezig in alle ontwerpen, maar deze stijl gebruikt ze moedig en eenvoudig. Hier is een redelijk archetypisch voorbeeld van Squat Design.
Afbeeldingsbron: Squat Design
Als ik naar dit ontwerp kijk, is een van de eerste dingen die me opvalt dat het hele concept sterk wordt aangedreven door diagonale lijnen. We hebben meestal de neiging om rechte lijnen te gebruiken om onze inhoud te definiëren, dus dit zorgt ervoor dat de kijker dit als iets unieks en interessants ziet.
Let ook op nog twee interessante functies. Ten eerste is de gebruikte fotografie geïntegreerd in de vormen in plaats van er alleen naast te verschijnen. Verder zijn kleur en transparantie twee andere hoofdthema's die deze stijl aansturen.
Hier is nog een voorbeeld van iets uit deze stijl van Sawdust, een ontwerpbureau in het VK.
Afbeeldingsbron: zaagsel
Opnieuw zien we dat veel willekeurige vormen worden gebruikt om visuele interesse toe te voegen, sterk gedreven door de implementatie van diagonale lijnen. Ik begin ook een trend op te merken in het gebruik van vrij dunne typografie, die de nadruk op eenvoudige, strakke lijnen aanvult.
Dit ontwerp en het volgende hebben ook enkele cirkels in de mix geïntroduceerd, die echt opvallen tussen al die harde hoeken die je elders op de pagina ziet.
Afbeeldingsbron: Ryan Atkinsons & Stephan de lange
Laten we het proberen!
Nu we een paar voorbeelden hebben gezien van hoe dit type ontwerp eruit ziet, laten we het snel proberen om te zien wat we kunnen bedenken. Oefeningen zoals deze zijn perfect om je ontwerpspieren te trainen. Probeer een tijdslimiet in te stellen, zeg twintig minuten of zo, en experimenteer dan met een nieuwe stijl binnen dat beperkte tijdsbestek om te zien wat je verzint.
In een poging om opzettelijk af te wijken van mijn typische ontwerpproces, besloot ik om te beginnen door een paar vormen te pakken om mee te spelen in Adobe Illustrator. Gezien het feit dat de ontwerpstijl waar we voor gaan zo'n prominente plaats geeft aan driehoeken, dacht ik dat ik daar zou beginnen.
Na een tijdje dingen te hebben verplaatst, bedacht ik een soort mozaïekpatroon waarvan ik dacht dat het er interessant uitzag.
Vanaf hier besloot ik dat het tijd was om wat kleur toe te voegen om die saaie zwarte driehoeken wat karakter te geven. Ik sprong naar Kuler en pakte letterlijk het eerste kleurenschema dat ik zag.
Het toepassen van dit kleurenschema op mijn driehoeken heeft de esthetiek echt mooi gemaakt:
Ik bleef mijn observaties van boven volgen en voegde nog wat driehoeken toe, dit keer met transparantie-effecten en gooide toen in een aantal vrijstaande diagonale lijnen, die het hele ding een gevoel van beweging gaven. Het resultaat kreeg inmiddels echt een complex, gelaagd gevoel waar ik zo van hield.
Vervolgens besloot ik wat tekst in te gooien. Een superlichte versie van Helvetica leek een goede pasvorm, aangezien dunne typografie zo goed past bij deze ontwerpstijl. Merk op hoe ik de tekst spreidde om de helling van de driehoeken te weerspiegelen. Weinig gebruik van herhaling maakt een ontwerp echt geweldig.
Afwerking
Vanaf hier bleef ik gewoon toevoegen en itereren totdat ik op iets terechtkwam waarvan ik dacht dat het er compleet uitzag. Zoals je kunt zien, experimenteerde ik met wat fotografie en voegde ik toe in een paar cirkels zoals we de andere ontwerpers zagen doen. Om de driehoeken een beetje interessanter te maken, heb ik de initialen van de site gemaskeerd.
Uiteindelijk, als een snel experiment, was ik heel blij met de manier waarop het bleek. Ik wilde al heel lang spelen met een abstracte geometrische ontwerpstijl en het bleek net zo mentaal bevredigend als ik had gehoopt.
Download het bureaublad!
Omdat ik een cool ontwerp had en er niets mee te maken had, besloot ik het voor je downloadplezier op een bureaubladachtergrond te klappen. Genieten!
Downloaden: klik hier om te downloaden.
Heb je deze stijl elders gezien?
Nu je mijn analyse van de abstracte geometrische ontwerpstijl hebt gezien, zou ik graag je gedachten willen horen. Vind je dit een interessant esthetisch thema? Hoe zou je het anders hebben gebruikt?
Als je de laatste tijd soortgelijke voorbeelden hebt gezien, laat dan een link hieronder achter zodat we ze kunnen bekijken!
