Deze week in ontwerp: 30 januari 2015

Een typografisch algoritme, de Super Bowl, prestatie-indicatoren, 'normaal' ontwerp en neonlichten - wat hebben ze allemaal gemeen? Elk schijnbaar ander element maakt deel uit van een designtrend waar u aan zou moeten denken. En deze week zullen we in ontwerp naar elke kijken.

Elke week zijn we van plan om te kijken naar belangrijke productreleases en -upgrades, tools en trucs en zelfs enkele van de meest populaire dingen waar je het over hebt op sociale media. En we horen graag wat er in jouw wereld gebeurt. Hebben we iets gemist? Stuur me een bericht op [email protected].

Een lettertype getekend door computers

'Alles wat oud is, is weer nieuw.' - Peter Allen, "All That Jazz" (1979)

De uitdrukking kan niet meer kloppen dan met dit nieuwe lettertype, dat is geïnspireerd op de typografie van oude kaarten. Obsidian is een decoratief lettertype in 3D-stijl dat volledig is gemaakt met behulp van een reeks computeralgoritmen, in plaats van met pen en papier.

"Lettertypeontwerp heeft geen snelle prototyping", vertelde typeontwerper Jonathan Hoefler van Hoefler & Co., die het lettertype produceerde, onlangs tegen het tijdschrift Wired.

"We maken ons altijd zorgen over historische dingen die we eindigen met een lettertype dat alleen bruikbaar is voor ragtime bladmuziek, of een soort museumstuk, " zei hij in "An Ingenious New Typeface Inspired by Old Maps, But Gemaakt met algoritmen. ' "We wilden echt dat Obsidian nuttig zou zijn voor hedendaagse redactionele ontwerpen, voor webdesigners, om kleurrijk en expressief te zijn, maar niet sterk geworteld in de geschiedenis."

De wetenschap achter het maken van het lettertype is best gaaf. Het kwam samen als een project tussen Hoefler en ontwerper Andy Clymer, waarin ze een algoritme creëerden om de meer dan 600 karakters, belichtingstechnieken en stookbreedtes die nodig zijn voor het lettertype te definiëren. In plaats van curven en lijnen die met de hand zijn getekend of een vectorgebaseerde ontwerptool, is Obsidian gemaakt van pixels.

Uit de Obsidian-beschrijving: “We zijn het Obsidian-project begonnen met twee vragen: kan een versierd lettertype een eerbetoon zijn aan deze traditie terwijl het relevant is voor de hedendaagse ontwerpers, en welke tools kunnen we creëren om ons daar te helpen? Typeontwerp is nog steeds grotendeels een handmatige kunst, en we voelden de acute behoefte aan technische oplossingen om ons te helpen zowel onze opties te verkennen door middel van snelle prototyping, als om succesvolle ideeën uit te voeren op de enorme schaal die door een hedendaags lettertype wordt geëist. ”

Het kostte een jaar om het lettertype te maken. U kunt het lettertype voor uw projecten kopen of meer informatie over de creatie van Hoefler & Co.

Ontwerpen voor interactieve pakketten

Met de Super Bowl van zondag zal een groot deel van de reclamewereld naar het grootste sportevenement in het Amerikaanse voetbal kijken. En nieuw dit jaar zijn ontwerpconcepten die gedrukte producten creëren met interactieve elementen.

Interactief verpakkingsontwerp is een van de grootste trends die momenteel plaatsvinden. Ontwerpers werken samen met marketeers om manieren te bedenken om gebruikers ertoe aan te zetten een fysiek item te zien en aan te raken en vervolgens online informatie te gebruiken.

En deze designtrend wint aan kracht. Pepsi, een van de grootste sponsors van het evenement, inclusief de kenmerkende halftime-show, heeft een ontworpen blik dat Pepsi-drinkers vraagt ​​om specifieke acties online uit te voeren nadat ze in contact zijn gekomen met het blik, inclusief het scannen van het blik met een mobiele app. Eerder deze zomer lanceerde frisdrankrivaal Coca-Cola de #ShareACoke-campagne. Met dit interactieve pakketontwerp moesten mensen een frisdrank vinden met hun naam of de naam van een vriend en foto's delen van de ervaring met het delen van cola op sociale media.

Maar wat betekent dit allemaal voor de alledaagse ontwerper? Veel. Ontwerpers moeten op de hoogte zijn van trends in marketing om het ontwerpspel voor te blijven. Pakketontwerp, dat vroeger beperkt was tot een echt pakket, omvat nu het pakket en een groot aantal interactieve en online elementen. Elk van deze onderdelen en stukken moet worden gesynchroniseerd in de manier waarop ze werken en hoe ze eruitzien.

De evolutie van onze banen vindt momenteel plaats. Op een manier die nog niet eerder is gebeurd, zullen ontwerpers moeten werken op verschillende platforms, apparaten en zelfs ontwerpgenres die allemaal in het verleden door verschillende mensen of teams zijn gedaan.

Bijhouden met KPI's

Bijna elke websiteontwerper, ontwikkelaar of marketeer lijkt tegenwoordig geobsedeerd door prestatie-indicatoren. Iedereen wil succes kunnen kwantificeren, meten en rapporteren.

Welke KPI's zijn het belangrijkst als het gaat om website- en UX-ontwerp? Waar moet de aandacht op gericht zijn? Armen Ghazarian heeft onlangs vijf belangrijke UX-KPI's uitgelegd die het belangrijkst zijn in een recent artikel voor Designmodo.

1. Taaksucces. Hoeveel gebruikers voltooien taken die ze proberen of starten op uw site?
2. Tijd voor taak. Hoe lang duurt het voordat een gebruiker specifieke acties heeft uitgevoerd?
3. Gebruik van zoeken versus navigatie. Hoe vinden gebruikers nieuwe informatie op uw site of gaan ze van pagina naar pagina?
4. Percentage gebruikersfouten. Waar worden fouten gemaakt door gebruikers en hoe vaak komen ze voor?
5. Schaal voor systeemgebruik. Op enquêtes gebaseerde informatie van daadwerkelijke gebruikers kan veel inzicht geven.

Wat is 'normaal' ontwerp?

"Een veelvoorkomend object dat uit zijn context is gehaald, onveranderd met zijn inherente betekenis intact en vervolgens in botsing is gekomen met een zeer geïsoleerde visie."

Tot voor kort maakte 'normcore' niet eens deel uit van de vormentaal. Nu is het een woord dat bijna dagelijks opduikt. Het woord kwam voor het eerst aan de orde via een advertentiecampagne van detailhandelaar Gap en wordt gekenmerkt door uniseks gestileerde, gemiddeld ogende, "normale" kleding. De definitie is verruimd tot bijna alles dat "normaal" en zelfs "saai" is.

Dus wat is "normaal" ontwerp? Hoe het tijdschrift dit idee onlangs verkende in "Beyond Normcore: The Inherent Meaning of Normal Design." Hoewel het concept begint met mode, reiken de concepten verder dan één enkele discipline. In wezen kunnen normcore en normaal ontwerp worden samengevat in een paar eenvoudige concepten:

• De kunst van het laten zijn: het is acceptabel om doosproducten te gebruiken. Niet alles hoeft te worden uitgevonden om iets nieuws te ontwerpen.
• Het supernormale tijdperk: Design kan voldoen aan gangbare standaarden, natuurlijke concepten of toeval. Hoewel het idee breed is, beschouwen veel ontwerpers de trend als 'een veelvoorkomend object dat uit de context is gehaald, onveranderd met de inherente betekenis intact en vervolgens is gemaakt om te botsen met een zeer geïsoleerde visie'.
• Het nul-object: Normcore kan ook betrekking hebben op het niets en het idee van een natuurlijk of ondergetekend concept.

Dus wat is jouw idee van "normaal" ontwerp? Bestaat er zoiets? Deel uw mening met ons in de opmerkingen.

Voor de lol

Natuur en typografie zijn twee van mijn favoriete dingen. Maar zelden worden ze gecombineerd ... tot nu toe.

"Day and Night and Aporia" van de Koreaanse kunstenaar Jung Lee, bevat een prachtige reeks afbeeldingen die de natuur en typografie tonen op een manier die moeilijk voor te stellen is zonder deze te zien. De installatie was eind 2013 voor het eerst te zien in de Green Art Gallery in Dubai en is een soort websensatie.

Elk stuk heeft neonletters tegen een natuurlijke achtergrond. Het uiterlijk verandert bij daglicht of 's nachts en heeft een verscheidenheid aan landschappen. De afbeeldingen zijn gewoon geweldig en zijn iets waar je de hele dag naar kunt kijken. Ga naar Design Milk to of Lee's collectie. (Misschien merk je dat je er een tijdje mee begint.)